Государственный театр оперы и балета РС(Я) – место, где зрители открывают для себя гармонию звука, движения и эмоций, а каждое представление – не просто спектакль, а симбиоз музыки, танца и актерского мастерства.
20 марта глава Якутии Айсен Николаев подписал указ о присвоении Государственной премии Республики Саха (Якутия) имени А.Е.Кулаковского создателям балета «Сияющий камень», который в 2025 году завоевал три Золотые маски. Среди них автор либретто, директор театра Владислав Левочкин.
Владислав Левочкин накануне Дня театра, который отмечается 27 марта¸ рассказал о творческом процессе, влиянии искусства на общество и важности сохранения национальной культуры через искусство театра.
- Владислав Валерьевич, вы не так долго находитесь на должности директора музыкального театра республики, но уже достаточно, чтобы сделать некоторые выводы. Расскажите, что главное в вашей работе.
- Да, действительно. Хотя я работаю в театре оперы и балета четвертый год, у меня уже такое ощущение, что я проработал в коллективе не менее десяти лет. Так мы сплотились перед лицом вызовов нашего времени и творческих испытаний. Особо насыщенным был прошлый 2025 год, который принес исторически значимые достижения не только для нас, но и для всего театрального искусства республики. Всегда убеждаюсь, что самое главное в искусстве – профессионализм. Когда ты ставишь это во главу угла, то все остальное отходит на второй план.
- На ваш взгляд, с чего начинается театр оперы и балета?
- Есть устойчивое выражение, что театр начинается с вешалки. В информационную эпоху театр начинается с социальных сетей и «вирусной» рекламы. В том, как театр подает себя в информационном пространстве, отражается отношение к зрителю, своему призванию, коллегам.
Всем очень понравились наши флешмобы, которые мы провели в разных неожиданных местах Якутска: главпочтамт, МФЦ, автовокзал, университет, городские площади. Однажды даже съездили на вокзал в Нижний Бестях. То есть театр сегодня может начаться там, где ты его совсем не ждешь. И аплодисменты, с которыми встречают наших артистов случайные посетители, свидетельствуют о том, что опера и балет вызывают восторг даже у тех, кто еще не бывал в нашем театре.
- Театры в Якутске, в том числе и ваш, очень популярны. Это видно хотя бы по тому, что на премьерные спектакли билеты раскупаются зачастую задолго до назначенной даты. По вашим наблюдениям, зрители какого возраста преобладают сегодня в театре?
- Несмотря на имеющиеся стереотипы, на оперу и балет сегодня активно ходит молодежь. Очень часто мы встречаем молодых людей, которые пришли в театр впервые. И это замечательно, что проявился интерес. Наша задача – сделать все возможное, чтобы этот зритель захотел к нам вернуться снова и впоследствии стал нашим верным другом. Конечно, большой сдвиг в «омоложении» зрителя сделала «Пушкинская карта», которая заставила театры посмотреть на свою работу глазами молодого человека. Нам нужно делать спектакли яркими, красочными, захватывающими, чтобы удержать внимание молодых, конкурируя с Интернетом, кино и видеоиграми.
И очень хорошо, что наша молодежная публика тяготеет к классике, которую мы стараемся донести, не искажая, а сохраняя идеи и идеалы авторов. Например, самые популярные оперы по «Пушкинской карте» это: «Евгений Онегин», «Зори здесь тихие» и «Ньургун Боотур». Среди балетов наибольшим успехом пользуются «Подвиг», «Ромео и Джульетта» и «Лебединое озеро». То есть наш отечественный и патриотический репертуар как раз-таки наиболее востребован у молодого зрителя.
- В репертуаре театра самые известные классические произведения – оперные и балетные спектакли. Также представлены спектакли современные. Какими интересными постановками театр порадует зрителей в текущем и будущем сезонах?
- Уже до конца сезона у нас пройдут очень интересные насыщенные события, которые я рекомендую не пропустить. С 17 по 26 апреля состоится XII Всероссийский фестиваль классического балета «Стерх» с участием приглашенных звезд из ведущих театров страны. Также к нам приедут солисты Бурятского академического театра оперы и балета имени Гомбожапа Цыдынжапова, которые споют 20 мая в опере Джакомо Пуччини «Богема», а 21 мая представят звездный гала-концерт совместно с нашими артистами. Вечером современного балета 25 мая на нашей сцене откроется фестиваль современного искусства «Полюс. Золотой сезон». А 31 мая он закроется также на нашей сцене концертом «Сказки с оркестром».
Все эти события – совместные проекты нашего театра с партнерами из разных регионов страны, которым мы очень благодарны за возможность разнообразить культурную жизнь Якутска. На закрытии сезона, 20 июня, мы представим новую постановку оперы Гранта Григоряна «Лоокут и Ньургусун». Еще одно эпохальное событие, к которому мы готовимся уже в следующем сезоне – опера «Аида» Джузеппе Верди, которая впервые предстанет в нашем театре в сценическом воплощении благодаря поддержке министерства культуры РФ.
- В репертуаре театра есть спектакли по мотивам якутского эпоса – оперы Ньургун Боотур, Кудангса Великий, балеты Сияющий камень, Чурумчуку – отражают богатую историю народа, его культурные традиции. Являются ли национальные постановки визитной карточкой театра? Как часто мы можем увидеть их на сцене?
- Формирование национального репертуара – одна из самых важных составляющих в нашей работе. Национальные спектакли всегда пользуются популярностью у зрителей всех возрастов. Опера «Ньургун Боотур» Марка Жиркова и Генриха Литинского в последней постановке Андрея Борисова задала нам очень высокую планку как по качеству исполнения, так и по сценическому воплощению. Поэтому мы приняли решение, что будем планомерно обновлять национальный репертуар, чтобы он соответствовал ожиданиям современного зрителя. Как, например, и делаем в этом году с «Лоокут и Ньургусун».
- Расскажите о коллективе театра.
- Средний возраст в нашем коллективе около 35 лет. Конечно, в качестве наставников и репетиторов у нас всегда задействованы опытные профессионалы. Но такие виды искусства, как, например, балет, требуют высоких физических нагрузок, и поэтому омоложение кадров неизбежно.
Наш коллектив состоит как бы из нескольких коллективов – это опера, балет, оркестр, хор, производственные мастерские. Сложность подготовки спектаклей академического искусства состоит в том, что необходимо не только выстроить качественную работу каждого цеха, но и привести их усилия к общему высокому результату.
- О чем вы мечтаете сегодня как директор одного из крупнейших театров Якутии?
- Как руководитель я не могу строить воздушные замки, а должен планировать развитие нашей деятельности как в короткой, так и долгосрочной перспективе. У нас есть немало нерешенных материальных задач, но для зрителя мы прежде всего должны оставаться образцом высокого искусства, предоставляя роскошь прикосновения к вечному. Я думаю, что каждый работник нашего театра мечтает, чтобы зритель был всегда счастлив!